盗版一直以来几乎成为了中国市场的代名词，我们和一些外国艺术家联系的时候，他们就非常担心中国的盗版问题。而且在中国市场上，你即便遇到了盗版问题，你也可能没有力量或者能力去维护自己的权益。但是近两年来，随着各种各样的“事件”发生，人们在消费的观念上有一定程度的改变。“正版”的观念在逐渐深入人心，消费“正版”正在逐渐成为人们自然而然的消费习惯。
我们都知道，在欧美国家都拥有完善的版权法保护作者的版权，维护作者的利益。版权所有人申述及维护自己版权的渠道也非常完善。但是我也知道，即便在外国，盗版也是无处不在的，只不过不像国内这么明显和猖獗。
那么，您觉得，中国盗版猖獗除了法律法规的不完善之外，最主要的原因是什么？我们反过来说，您觉得就出版者自己而言，如何能才能吸引读者掏钱？

答：维持一个社会良性发展的，其实就是道德和法制，现在在中国道德破坏掉了，法制还不健全，这是所有一切的问题根本。大家只能比谁比谁聪明，谁比谁会专营。
文化消费是有待于全社会的欣赏品位和风尚。在中国其实还不是单纯这样的问题。因为即便你是再小众的市场。在人口数字上也是非常巨大的。中国最欠缺的其实是渠道。把商品能让喜欢这个风格的人看到。

我们说到了出版者，我们现在也知道您在中国，法国以及美国都在做着不同的漫画。在美国您还成立出版公司。那么您能否谈一下自己成立公司的目的以及现在公司的发展状况？如果国内某些漫画人想找一条出国的路，那么您的公司算不算其中的一条？

答：当然。我做出版社的目的就是转变角色。中国人还没有在美国成立漫画出版公司的，我是第一个。法国有个经营中国作者的公司，但是是法国人开的。我们的公司目前成立了一年。底子比较浅，但是我们站在一个东西方文化连通的位置上。两面的空间都很大。我现在正在做的就是组织国内优秀的作者到美国来开拓市场。先是把适合美国市场的作品在美国出版。市场反应好，人再过来。

 



《CGART》采访

1. 说一说你的经历吧，在报社工作，还能把画画得那么好？而且精力超人，好作品接连不断，大奖不断。给我们说说你的经历，说说你的体会，让后来者在你的经历中吸取一些精华。
答：（吸取精华？听起来好可怕啊。）
我从事漫画这个行业十年，成功的有一些的，失败的过往其实更多。所以说经验总是有的。我在中国有三个比较主要的社会角色，报社的编辑记者，大学里的教师，还有就是组建了旗卡通创作联盟。这三个不同的社会角色加上中国这无论是物质上还是精神上变化一日千里的十年。让我总是以不同的眼光或者是局外人的身份看这个产业。
如果说给后来进入这个行业的年轻人提些建议的话，就是年轻的艺术家很容易过分高估自己，或者过分自卑，或者过分坚持自己。这都是一种不健康的情绪。都是不能正确认识自己的表现，这些到一定时期都会成为在艺术这条路上的阻碍。怎么样能够正确认识自己，认识社会，认识我们这个所身处的时代？需要积累不同学科的知识和信息量。

2. 请你说说日韩和香港各自的漫画风格，你分别吸取的是他们的什么东西？运用到你自身的画作上，结合我们的传统题材，在你心中力求达到的境界是什么？目前已经做到了吗？

答：日本漫画无论从产业结构，风格流派，市场成熟度都是亚洲其他国家和地区不可同日而语的。让我说各自的风格。我并不是权威。很多风格我也没有看过。我只能说在大的分类上我有些印象。日本漫画有一种日本人的民族精神在里面。不断的超越自我，一种武士道精神。也有一种忧患意识，也许是因为地理环境和紧张的社会生活造成的。韩国漫画还不能称其为有自己独立的特点。韩国的网络游戏更成熟。但是我不喜欢，我觉得有点做作。香港漫画是流水线作业，很生硬，故事也很简单。我现在甚至都不知道是什么人在看。
我在日本漫画中学习了很多。但是明眼人一眼就能看出来，我的画风里有太多中国传统连环画的影子，其实我受这个影响最深。受益也最多。后来我有在法国漫画里学到好多东西，在美国漫画里学到好多东西。
至于说我要达到什么境界？艺术没有止境，我不知道我能够达到什么境界，我只是知道我不能停止工作，只要在工作，就是在进步。中国有句老话：熟能生巧，巧能成精。精而通神。
我小时候就想当神笔马良。不知道这算不算追求，呵呵。

3.目前主要是在美国哪个城市生活？对比中外的创作环境来说，你有什么体会？能否给我们谈一谈各自的短长？

答：我在美国主要居住在纽约，有时候也去巴黎。
创作环境来讲差别太大了。在西方是高福利社会。人际关系比较和谐，艺术家只要想着怎样创作自己的作品就足够了。教育，医疗，养老都是基本的社会福利。这些都不要你犯愁，而在中国这是最沉重的负担。加上住房的压力。就业的压力。各种生活人际的压力。要知道所谓天才的艺术家都不是一朝一夕养成的，他需要一个成长的过程。几年前我认识一个法国年轻人，应该说绘画水平比较差，但是他就坚持自己的风格，几年后也能自成一派。在中国不是这样，一入这个行业就或多或少的感觉到，要把自己喜欢画的变成别人愿意让你画的。几年后培养出一个高级打工者。这些仅仅是一个侧面了。

4.中国传统题材的漫画在国外是否受到欢迎？你在创作风格上与当地的结合，有无作出一些改变？

答：如果说外国人多么喜欢中国的传统题材，这个提法太一厢情愿了。大部分的西方人是不了解的。这跟这60多年的政治形势有很大的关系，以前的中国并不是开放的社会。相反，日本的文化却很受欢迎。西方人对中国传统文化的认知很大程度上都停留在李小龙的功夫，中国餐馆的炒面。至于先秦，两汉，唐宋元明清，这些大多数人都不懂。知道西游记，三国，也是得益于日本漫画的推广。但是话说回来，现在的中国年轻人也不了解中国的传统文化，只不过是升级版的，从李小龙升级到金庸而已。
我在创作上的画风一直在改变，根据不同的题材不同的读者群。但是骨子里是我的东西。就像我选择穿不同的衣服。去正式场合我穿西服，去旅游时我穿休闲。

5.什么时候开始在美国建立自己的出版社的呢？现在发展得如何？你对它又是如何规划的呢？

答：我在08年底就做了自己的出版公司。现在就公司本身而言，还没有出版自己的选题。都是跟一些美国的大公司合作。先混个脸熟。今年打算做一些中国的选题，引进一些中国作者到美国来开拓市场，我对两个不同的社会环境都有所了解。希望能够给国内的作者提供更多的机会。

6.想知道你是从哪一年开始到国外发展事业的，辗转在欧洲，美国，中国三地，你最深的感受是什么？

答：我在00年就接受过日本朝日新闻的采访。也有和一些编辑接触。但是我感觉不到有多么光明的未来。就主要把精力放在国内了。这期间也有很多作品在韩国和香港台湾出版了，直到2006年我在法国获得了欧洲比较有影响力的奖。那时候去法国看到欧洲漫画的兴盛和法国人对漫画的热爱程度，很让我感动。当时就和法国最大的出版社太阳社签约了几本书。算是正式到国外发展事业了。但是在之后的两年里，我发现法国的漫画也存在一些不利的因素。一是法国文化虽然很发达，但是并不是当今世界的领跑，美国才是，第二，很多中国人在我之后也来法国发展，很多所谓官方的人又带来了很多中国党文化的习气，也带坏了很多法国人，法国人渐渐对中国人包括作者的印象并不好。就把我的工作重心转移到美国了。2008年受圣地亚哥漫画节的邀请来美，渐渐的体会和思考这欧美亚三洲的区别和未来的走向。现在基本是坐镇美国了。
如果问我最深的感受。在中国是一个不自由的社会，作者揣摩“圣意”（领导的意思）是第一位的，在法国很尊重艺术家独立的自我，所以深刻揣摩自己是最重要的。在美国是一个商业很发达的社会，所以作者要揣摩市场和读者心理才是最重要的。

7.目前国内的事业和国外的事业你是如何处理的？

答：国内的情况太复杂，不同的人群有不同的圈子。我做漫画有十年，在中国出版了100多本漫画书，我想很多真正读漫画的人可能还不知道我。可见国内存在着多大的问题。毕竟国内是日本漫画的殖民地。而且国内还有让人望而生畏的盗版网络。所以说国内的事业基本就是和出版社单线联系，市场的事情我管不了。当然在宣传上我还要多依靠象你们这样媒体的帮忙。
国外的事业现在压力很大，我来美国不是为了过个好生活，我还有一个使命感。中国文化的根时刻鞭策着我。

8.你谈到国内许多艺术家得不到很好的发展，能否为我浅析一下原因，你是否有自己的合理建议，放眼国内，我们最需要做些什么呢？在你看来，我们的民族风格与动漫结合，它的发展空间有多大呢？是否很有潜力？

答：我在海外做当地最主流的漫画。说明一点：并不是中国作者的实力不行。那为什么中国就看不到我们自己的书？很显然那就是体制问题。我们提怎样合理的建议都会消化在那个无形的黑洞里，所以说提也白提。中国政府每年号称投资几十亿进入动漫行业，我作为中国最前线的作者，怎么一分钱都没有拿到？口号和实际是有很大落差的。那些在这个行业里呼风唤雨的人未必是懂这个行业的人。动漫这个市场是需要慢慢培养的，但是现在中国是个没有信仰的社会，都在追求眼前利益，谁也不敢把目光看长远。这些问题，全社会都解决不了。我也不能解决，我只能尽我所能，提醒那些还对这个行业怀揣梦想的年轻人，尽可能的帮助他们认清这些我们不能改变的现实，少走弯路。
中国的民族风格与动漫结合可谓空间太大了。当然很有潜力。关键是看路要怎么走？打着旗号走的人很多，能走下去的很少，走到终点的人还没有。

9.当下出现许多急功近利的创意产品，误导消费倾向，一提到我们自己的东西，不少人都会摇头叹息，对于这种认识，你有何看法？艺术与商业，如何才能取得双赢的局面，能否为我们谈谈你个人的见解？

答：拿来别人现成的东西当然容易了，他摇头的背后告诉你，我也有产业兴国的梦想但是我也有现实生活的压力，后面的话无穷。
好的艺术就是商业，毋庸置疑。你能说那些那些商业大片不艺术么？那些标新立异的怪里怪气的不被普遍社会承认的就说自己是艺术？这是打着艺术幌子的混子。

10. 在创意领域，我国还处于起步发展阶段。你认为当前最大的问题是什么，我们在向日韩，欧美模仿学习的过程中出现了一些什么问题，对于这个你有自己的看法吗？

答：请您记住：在创意领域，我们中国人远远领先于西方国家！只是中国不会保护知识产权，再好的技术在中国都有盗版的，创意者的价值一钱不值，我在美国认识好多中国人，都是很多大公司的核心技术骨干。世界上好多尖端科技都是中华民族的人做操盘手，只不过他们是美国籍。因为这个社会鼓励创新，有健康的法律来保护知识产权。说白了还是体制问题。
中国人的勤劳和智慧是其他任何一个民族都不可以比拟的。中国的CG，动漫行业在短短几年的时间里在技术层面已经涌现了很多世界级的高手。但是在模仿学习的过程中，没有了中国人的精神和魂魄。主要是没有信仰，缺少中国的精神力。
我能看出美国漫画的信仰，法国漫画的气质，日本漫画的个性，我甚至能读懂韩国CG的骄傲和香港漫画的自强，但是我看不到一个中国漫画所带给我的这个民族的性格。

11.你的视野比较开阔，在欧美也有一些时间，对日本的动漫认识也有深刻认识，能否举例为我们说说日韩或者欧美的主流和非主流艺术。

答：美国漫画，无论是什么样的超级英雄，最终要传达的理念：自由，平等，以天下为己任的开拓精神。
欧洲漫画，我们从哪里来？到何处去的哲学精神。日本漫画，不断超越自我和忧患意识。
就是符合这一思想的就是主流漫画。欧洲漫画往往非主流就是主流，所以等于没有主流。

12. 国内有你比较看好的动漫杂志吗？你认为创意杂志应该肩负那些职责和应该发挥出什么作用效果呢？

答：国内的杂志现在不好做。很多读者都被网络抢去了。我想专业杂志在很大程度上最终应该走上一条经理人，中间人的路。

13.对自己不同时期的作品，你个人有什么评价和感受？

答：都是过程，有很多幼稚的，不成熟的，也有很有锐气的。画画就像在爬山，到高处每一步都很难。在山顶的幸福只有自己体会，可是又发现了另一座高山。

14.最后，能否给那些正在这条路上奋斗的年轻人提一些建议？

答：我用10年的时间从中国东北的一个小城市，走上国际舞台，让美国人，欧洲人看我画的漫画。这是我在最初进入这个行业时没有想过的。人生有很多机遇，但是更重要的是自己的人生态度。我在大学时教书，经常有学生问我。“现在国内市场环境这么差，学了这些也没用。”其实这世界只有变化才是不变的主题。我们有些时候不要关注一时一世的得失。问题在于，如果有一天市场环境好了，机遇有了，你具备那样的实力么？

郭竞雄

2010.01.31

(看着很多被删掉的话，脑中突然映像出一个画面。去年重庆的那辆公交车在路上燃烧，车厢里一片哀嚎。听得让人心惊胆寒，里面的人想出来，却怎么也挣扎不出去，只有依靠外面的人砸碎玻璃，才能勉强救出几个血淋淋人，那个公交车的铁皮太难以打破，而现实中人们出于某种莫名的恐惧还给他自动上了锁。连谷哥这样的商人都选择做一个正义的角色。被关在公车上的人有何必自欺欺人？）